本篇文章给大家谈谈琅琊榜剧组，以及琅琊榜的处女座剧组对应的知识点，文章可能有点长，但是希望大家可以阅读完，增长自己的知识，最重要的是希望对各位有所帮助，可以解决了您的问题，不要忘了收藏本站喔。

本文目录

品味完一部作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。那么你真的会写观后感吗？以下是我精心整理的琅琊榜观后感，希望能够帮助到大家。

瞧着镜中的自己，红肿的眼皮，微深的眼袋，额头、鼻头和嘴边零星点痘，以及满头自然蜷曲的短发披散到肩头，活像一个大难之中，已被扒去三层皮的幸存者。

这两日好像有亿年之久。直到我抹了把脸，洗了双手，打开紧闭的铝合金窗时，窗外的新鲜空气从纱窗透进来，我深吸了一口，才发觉此刻是此刻。所幸今天的天不是特别的冷，南方乍暖还寒时候温度也有十几。窗外蓝天白面，只不过太阳被层层白云挡住了而已，照不进西边的房间。

一直以来，我不愿自己浸入虚构世界太久，主要因为耗神，神思是现实世界的资源，我的主力还在于现实世界。神思的损耗一为投入虚构世界，二为从虚构世界走出来的刹那，也就是转化的过程，实为恍惚、痛苦，三是我新近才想明白：浸入的虚构世界始终是别人的。我在现实与虚构之间游走，为什么人类的情绪可以为文字、画面而波动？

我明白中国文化起源异于西方，中国历时最长的便是王朝更迭历史，大家心中提起古代便是“君臣”“父子”等人伦关系。朝廷是权谋，是男子的斗争场所，女子的勾心斗角便只限于深宫内院之中。一部《琅琊榜》说尽男子权谋，位居上首，一部《甄嬛传》说尽女子宫斗，次之，而《知否知否应是绿肥红瘦》是为宅斗，次第之。我们无时无刻不在人际关系之中，而这关系无非敌对/竞争和睦邻/合作两种。在无数个虚拟世界当中，总有一个假想敌，等待着正义的一方去剿灭邪恶的一方。那么，“正义”究竟是什么？正义守护的东西到底是什么？值不值得去守护？当这些疑问升起的时候，我常常将当下的眼光和标准代入，觉得所谓正义根本是世代建构的虚无而已，放到如今不值一提。

我想起现代人常说的一句话：优秀的能力很重要，交到拥有优秀能力的人更为重要。所谓“君臣”不过是社会演变过程之中较为严密的人际维系手段，君主以上天的名义网罗天下人才，设计更为严苛的制度筛选出英才，采用最为严密的思想体系以控制最为出色的英才，以为臣。以此推之，所谓“天下大义”，所属、忠于的是一个人、一个建构的位子，还是设计的制度体系，亦或是与你同站一边的人群？“天下”何义？“国家”所指？天道大义又谓之？人类为这些非实体的概念，至少是中华民族牵动万千，及至今，我听到“我长林男儿忠君爱国在所不辞”仍会血涌不止。我明白这是我血液里的东西，在这片生我养我的土地上历经千年，这一冲动已是一种后天的本能。我将其放置到当时的时代背景，敬仰他们是一批忠于自己信仰的战士。但是我，现在的我信仰什么？居身何处？“长林风骨”对于现在来说又有什么启示和内涵？

“长林之重，非在权位，非在富贵，而在于保家卫国。”这是他们的信仰，比起一般的权力之争、荣华之争，有人会说这一种高级。同是目的，人生在世总要以具体的方式生存和度过。在某种程度上，他们的目的非显性，而是隐性的求声名。这样一种方式告诉后人什么呢？如此这般，社会才会良性循环下去。人类智慧，其间不乏通透者，有人选择辛苦，为后世留发展，有人选择放纵，存一时便是一世的快乐。

我呢？作为一个普通的人。

原来，“琅琊山”是雁荡山。好巧。

看了小说在看电视机，觉得胡歌真的是我心中的梅长苏，刘涛也是我心中的霓凰，像。我第一次那么开心，看到小说里的人物在现实中也出现了，至于景睿和豫津，只能说演员长得不够帅，没有达到我心中的期望，不过演技不错。穆青演员好可爱。飞流好可爱可爱!!和苏哥哥的互动萌萌哒。第六集誉王说那段不知道的话的时候台词好逗，黄维德演的好可爱。看一次笑一次。每次一看到景睿那段就觉得心疼，唉，这么好的人。越看越觉得就是这样了，太符合我心中的琅琊榜了。少了聂铎那条线我真心开心。

看直播时对于霓凰的“女式”行礼我就偷乐了结果穆青也在旁边偷笑的我更乐了。豫津真的是心灵透彻的一个人竟然意识到梅长苏不是在帮誉王了，果然誉王唉，生不逢时，有猪一样的队友和神一样的对手。看下集预告我心疼啊，景睿，我最怕的就是对于越单纯善良的人当真相揭开的时候打击得多大呀，心疼心疼，我原本以为演员没有达到我预期的效果我看了不会心疼结果刚刚看到下集预告还没到呢我就已经难过了。一想到那件事就觉得唉，人终究不会一帆风顺，也是可怜了卓家了，这么多年，都被这样欺骗利用，然而谢玉和长公主都是知道这件事的。小说里这句话“他们二人出身相仿，年龄相近，性情相投，本以为可以一直这样莫逆相交，本以为一定会有差不多的.人生轨迹，谁知旦夕惊变，到如今眼睁睁天涯路远。”多悲凉。

我好不容易整理好心情看了今晚的直播，然而看到景睿那段我还是哭了，演员若是演技不好，也许我也不会这么感觉难受，我也知道古言大多数都是有这样的内容，但是演出来给我的感觉还是不一样的。每次看小说其实我也期待被合适的好好地拍出来，可是没想到拍出来竟然那么难受心痛。我是希望景睿心中的那一片净土能够不被污染。看小说是就已经够讨厌宇文暄了，看电视剧都忍不住骂人了。那是第一次怨梅长苏吧，景睿确实当他是好友，可是却被设计成这样了，虽然是真相。可怜了卓家，可怜了卓庄主伤了自己。也对，谁不可怜呢。只是我一直过不去自己这个坎。因为比较重感情，也许是还未见多，才会一次次地伤感。

能哭着又张着眼睛说话的女人真的很美，就像涛姐一样，关于霓凰这样的哭戏情戏也就只有涛姐能演了。其实本来还有点怨梅长苏的，但是他和飞流说了那一句“人的心，会越来越硬的”真是刺痛人的心了。谢绮死了，唉，可怜的女子，什么错也没有啊，父债子偿啊。景睿更是，终究那一片净土还是不能得到保护。其实誉王也是适合当皇帝的，只是梅长苏没选他。对于有些人说这样三观不正我只是觉得每个人都有不同的看法，不同的角度又凭什么说是三观不正呢。这部剧，导演真的很注重细节，这也是我欣赏的地方，主角演技很棒，配角很出彩，不是说不拍到了表情就僵硬而是即使不是主要镜头也依旧很符合当时的环境当时的角色。

祁王宸妃之死是梁帝做得太过分了，林家之死是谢玉的不对，利用景睿更可恶，利用自己的儿子对付誉王也是绝了，只是可怜了谢绮和卓家了。长公主为了自己的私心也不对，念念他们受了煽动来找景睿我觉得也有点不妥。景睿啊。看到这里就觉得赶紧过了吧，到狩猎誉王那一部分多好。

看到现在对景睿之事差不多慢慢不再介意了。有一个人陪着你一起看剧有话题聊是很幸福的，感谢老四陪我一起看直播并且她智商太高了没看过小说都能那么准确地猜到后面的剧情。总之，一点一点看吧，还有十几天就结束这也有些难熬的追剧生活了。

近日，琅琊榜正在网络热播，其实几年前就已经看过此部小说的我，仿似有些剧情随着时间推移已渐渐遗忘，故而又重温了一遍经典《琅琊榜》。这次看完感触跟以往大相径庭。

《琅琊榜》尽管已读过多遍，但心中仍久久不能平静下来，唯有写下二三字，以此来纪念那个云淡风轻又有壮胆豪情的人。初读《琅琊榜》，他是琅琊公子榜上的第一，自然是意态潇洒，令人惊叹。当时并未意识到，此人便是最出彩最重要的角色。反而是景睿，一个双重身份的人，吸引住了我。便想，此人会是景睿的良师益友，亦会对景睿的人生起一个推波助澜的作用。正如那句烂俗的话“我猜中了开头，却没有猜中结局”，江左梅郎确是景睿的良师益友，先是抚慰景睿所受情伤，后是开导景睿放开心怀，勿受制于形制。觉得此人有一颗玲珑心，为他的病体叹惋。后来再看，原来此人才是作者最着笔力的那个。琅琊阁预言，得麒麟之才者得天下，而怀有惊世之材的人恰恰是琅琊公子榜第一的江左梅郎。原以为的散心养病，却是实现十三年来辛苦谋划的宏图。有了惊世之材，必然有人来招揽。

当太子和誉王争相抢夺的时侯，他选择了无意皇位的靖王。这时，令我十分惊讶，但看他解释又觉妥当，但莫名觉得有隐情。剧情往后走，才知靖王重情重义，刚正不阿，此时对梅郎的选择十分欣慰。后来才发现，靖王是旧友，为了沉冤昭雪，不得不让他走上权利的顶端。来京二年，搅得局势一片混乱，太子誉王元气大伤，不得不佩服他算无遗策。当然，随着剧情，梅郎的身份逐渐揭开，他就是当年那个意气风发，英姿勃发的少年。可惜当年的叛逆一案，九死一生才脱离险境。身中奇毒却苦心经营，一直坚持着为将士，为自己平反。这时，不由对他钦佩至极。

不仅聪慧，而且有胆识，更有一腔豪情。说他有情，是因为与景睿只是点头之交，却给家景睿安身之所，并抚慰他的心伤。部下与未婚妻产生感情，极力成全。尽管机关算尽，却不拖无辜之人下水。与好友多年未见，依然事事为他考虑。照顾身边侍卫，如同幼弟。说他无情，尽管景睿真情实意对他，为了复仇，毅然揭开丑陋的真相，对景睿完全是毁灭性的打击。宫羽的落花有意，完全无视。与昔日好友想见却不相认。最是无情之处，是对自己残忍，完全忽视的身边人对其的心痛。然而，这个有情又无情的人，引得我心里发苦。虽然最后他选择了自己要选择的，自认为有了最好结局，但是，依旧期盼，他从战场归来，随着好友玩乐于山水之间。当年夜着轻甲千里追敌的小火人林殊已死，只剩一个拖着惨躯的江左梅郎梅长苏慢慢度过属于他自己的余生。

我爱《琅琊榜》，爱《琅琊榜》，因为没有矫揉造作的无病呻吟，因为没有烂俗的爱情桥段，因为虽百折不可磨其志的赤胆枭魂，因为无关风花雪月你侬我侬的生死相随，因为一段雪夜薄甲逐敌千里的传说；《琅琊榜》唤醒了深藏在我们心中的期待，期待至纯至善的友情，期待披肝沥胆的忠诚和信任，期待一场最纯粹恣意的生命之舞；《琅琊榜》告诉我们，我们所追随和希冀的信仰，不是排他自私的爱情，不是功名利禄，也不是倾轧权谋；这场苍茫倥偬的生，其实有更多值得珍惜的所在，譬如：朋友，譬如：信念，譬如：被视为幼稚和不切实际的正义和理想。追随林殊出鞘的寒光，目之所及，是如诗如画的河山，是生命最初的美好，是灵魂深处的安然。

一千个人就会有一千个哈姆雷特。有的人看的是权谋机关算尽，有的人看是帅哥美女儿女情长，有的人看的是臣贤子孝忠肝义胆，有的人看的是官场腐败世情冷漠......

有人曾说《琅琊榜》是中国版的《基督山伯爵》，虽说这样的说法在另一方面使这部电视剧不可避免的被打上了“翻版”的烙印，但无法否认的是，在所有书迷心中，这永远是一本独一无二的“小说”。

一本好书评定方式不在于有多少人会去看，而在于看过这本书的人有多少会去看第二遍第三遍甚至第四遍。我不否认《琅琊榜》的受众群体确实不多，但是它的每一个读者，都会把它捧在手心翻来覆去看好几遍——比如笔者我。

关于主角梅长苏（林殊），我一向怯于勇气去评价，因为他的内心实在太沉重复杂。也许我的经历实在太过单薄，我无法想象那些仅是想想便让我潸然泪下的经历，主人公是如何承受过来的，但转念一想，这也许就是我只是我，而梅长苏是梅长苏的差距。

十七岁时，赤焰军糟陷害全军覆没，林殊在众将士拼死保护下得以生还但身中火寒奇毒。火寒奇毒有两种解法：不彻底解可享天年，但全身因染毒而长的白毛不能尽褪，舌苔的僵硬也无法尽解，说不清楚话；彻底解毒须经历极为痛苦的削皮挫骨，碎骨拔毒，好处是解毒后容颜与常人无异，舌苔恢复柔软，能正常说话，不过样貌与前大不一样，但最大的坏处是从此多病多伤，时时复发寒疾，不能享常人之寿。

林殊为雪洗祁王、父帅、赤焰军的沉冤，深入京畿，搅动风云，选择了彻底除毒，也选择了续写一页重情义、有担当的历史华章。

从林殊隐姓埋名变成梅长苏的那天，他已经知道自己走上的是怎样一条道路，但他不能回头。他背后是数万赤焰军将士的铮铮血骨，是生父林燮守卫江山的寄望，是生母晋阳长公主自绝金殿的决绝，亦是内心深处无法磨灭的涤荡朝纲的夙愿。这条路他走的太艰辛，但是却无法放弃。

林殊是一个很让人心疼的角色，尤其是和他“林帅之子”、“晋阳长公主之子”的出生进行对比。赤焰案发生时他才不过17、8岁，正是最年少轻狂张扬无忌的时候，但是等待他的并非是光明的前程，而是赤焰军的全军覆没，林家的沉昭未雪。正是这样的反差，让林殊从一开始就蒙上了悲情的色彩。

“遥映人间冰雪样，暗香幽浮曲临江，遍识天下英雄路，俯首江左有梅郎”的梅长苏；那个有着“麒麟之才，得之可得天下”的梅长苏；那个一身伤病，生寿难永的梅长苏。

17岁被迫领兵镇守南关的霓凰郡主，10年寒苦，孤身一人。除了景仰和感佩已经没有什么话可以说了。她跟林殊之间介于兄妹、亲人、青梅竹马、指腹为婚之间的那些牵绊，在13年后化为一声令人动容的“林殊哥哥”。他们之间不是BG线却胜似BG线的感情，不禁让人泪流满面跟着她一起因为饱含情绪的声线而颤抖起来。悬镜使夏冬姑娘，新婚燕尔丈夫征战沙场再没回来，虽然对外依旧刚正不阿淡定从容，却在不经意间白了头。跟霓凰郡主是出生入死的好朋友，却因为夫仇，一日霓凰郡主不改嫁他人，一日不以友相称。这两位铮铮铁骨的军娘，在最后萧景焱封帝的大道上没少出力，而最终也各自获得了美满的归宿，让人真心祝福。

单纯果决的少年护卫飞流、风流逗趣的琅琊阁主蔺晨、淡然处世又不乏手段的太子生母静贵妃、圆滑处世卖得一手好人情的高公公、耿直不阿言出必行的靖王萧景焱、还有那些对少帅忠心耿耿的赤焰旧部、梅长苏家里吹胡子瞪眼的医师和烧得一手好菜的吉婶、心如明镜的新一代大臣们，每个都刻画得栩栩如生。

《琅琊榜》是我今年看到最精彩的电视剧，扣人心弦的剧情，到位精湛的表演，华美古典的服饰，细致入微的礼节，都是这部剧值得细细品味的看点。这是唯一一部我从头到尾毫无快进的电视剧，因为真的怕错过任何一句话，一个情节，就看不懂接下来的发展。在不知不觉中，就好像穿越到了古代，看着梅长苏步步为营，让整个电视剧一气呵成，虽然是54集的电视剧，却丝毫不觉得冗长乏味。虽然不得不承认作者把梅长苏这个人过于神化，但不得不承认自己还是被作者缜密的思维所折服。看完整部电视剧，不得不说，梅长苏活得让我羡慕，让我惊叹，他做人真的成功到了极致。

《琅琊榜》是一部架空历史的小说，里面的每一个人物都个性鲜明，他们每一个人身上，都能够折射出我们现实生活中的一个形象。

梅长苏：从头到尾他给我们展示的都是一个满腹经伦，能言善辩，深谋远虑的形象。我们都忘了，他原来的名字叫林殊，那个驰骋沙场，百战不殆的林家少帅。直到最后平冤昭雪之后，国家危难，他拖着虚弱的身子，临危请命，我们才看到，林殊，一直都在，从不曾离去，尽管13年过去，尽管面目全非，依旧不忘初心，那颗赤子之心，让每一个人肃然起敬。常常会觉得，他是世界上最幸福的人，因为身边有那么多人真心的爱他，挂念他，可是反过来想，他又何尝不是最不幸的那一个呢？17岁便经历了亡家之痛，蜕皮错骨之痛，从此背负上为20万赤焰冤魂翻案的重担，他总是习惯于承担一切，他会对人好，真心的对人好，但他也会留着对方的把柄，他教会我们，这是给自己留后路，并没有什么不对，也并不矛盾。他教我们如何揣测人心，只有知己知彼，方能百战不殆。要想达到自己的目的，必须要先准确的猜到对方会有怎样的反应，会做出怎样的行动，会导致怎样的结果，怎样才能确保万无一失。他也告诉我们，如果通过一些耿直的途径行不通，那么就要变通，试着用另一种不违背基本原则的方式来解决。对于爱情，他也教给了我们一些东西。霓凰，他的青梅竹马，也是他这一生唯一爱过的女孩。他们惺惺相惜，他们之间有着最纯洁，最深沉的爱，在他明白自己只剩不到一年的时间时，他告诉霓凰自己还有十年，只是因为不希望她伤心，面对宫羽，那个傻傻的爱着自己的那个女孩，他明白自己给不了她什么，所以总是冷漠以待，在别人看来，他好像真的很无情，然而我知道，他比任何人都更希望宫羽幸福，那是一种像哥哥对妹妹一样的爱。他是梅长苏，也是林殊，是我心里永远活着的神话。

我希望自己也能成为梅长苏一样的人，即使不能拥有他的智慧，也要学习他的坚韧，永远清楚自己的目标，为了目标毫不松懈，谦虚，谨慎，用真心对待身边的每一个人，遇事冷静，不忘初心。

好吧，最后吐槽一下演员的颜值以及演技，简直了，一个字：棒极了！从头到尾都没让我出过戏，特别是胡歌，业界良心，从来都是用作品说话，从仙剑到伪装者到琅琊榜，客观来说，在小鲜肉当道的时代，他确实不算帅，但是我觉得他身上确实有很多梅长苏的痕迹，他用演技，用人格魅力征服了我，真的，一个人的人格魅力才是最美的，如果一个人能用人格征服你，那么无论你怎么看，他都是美的。

琅琊榜开播到现在已经两个月了，朋友圈里掀起了一阵琅琊潮，不管身在何处，公司、地铁、网络，微博，朋友圈，包括谈话，处处少不了琅琊榜。

这个电视剧在刚开播的时候我也随意性的看了几集，当时确实没有被吸引住，只是刚好十月一假期，比较清闲，就顺便看了下去，这一看不当紧，一发不可收拾，接连看了两遍，又把原著小说翻出来狂扫了一遍。

看完小说之后我开始反思，其实小说对我的吸引并不大，小说对人性的刻画比较好，这是优点，但是文学沉淀远远不够，没有那种文学美感，不要说我太挑剔哈。

而电视剧之所以成功，在我看来，主要还是导演和剧组的功劳，考究的建筑、物品、服饰道具还有礼仪，特效也是那么唯美，这种考究是需要大量的研究和金钱的，可见导演与剧组的专业与专注，也印证了大家对该剧的导演们都是处女座的评价。

小说与电视剧相比之下，我还是更喜欢电视剧的。

首先，在刚开播时，吸引我的眼球的是胡歌的出演，胡歌在仙剑里的逍遥哥哥是我们一代人的回忆，太成功，太经典！说白了，刚开始我就是冲着逍遥哥哥去的。

随着剧情的深入，我再次被吸引是因为剧情的设置，我一向喜欢悬疑的小说和电视剧，而苏兄的神机妙算步步为营，duangduang的撞击着我的小心脏，砰砰直跳，欲罢不能！

还有就是导演们的处女座心思，恢宏的古建筑、气派的场景、华丽的服饰、精美的道具、考究的礼仪、唯美的特效、帅气漂亮的主角配角、精准到位的演技，综合到一起，展现到我们面前的就是一个场面恢弘精致细美的电视画面，不得不爱呀！

表层的说完了，咱再说说深层次的。

首先，近几年随着宫廷剧抗日剧的火爆，满满电视屏幕都是腹黑宫斗，要么就是“我爷爷九岁的时候被鬼子炸死了，我要为我爷爷报仇！”抗日神剧，要么就是傻白甜的爱情剧，看的腻腻歪歪的，不忍再看，琅琊榜播出后，就像一股清泉，流淌过我的心田，冲洗了被熏染的乌七八黑的污垢，顿时眼前一亮！哇！国产剧终于有了新跨越！

剧里没有卿卿我我，没有黑暗腹黑学，没有稀奇古怪造型，没有傻白甜的剧情，没有五毛钱特效。

剧里刻画的是大忠、大义，大孝，大爱，单从苏兄一人即可反射全剧。

铁雪男儿、战死沙场、保家卫国，此为大忠！

苏兄与靖王，从小长大，一起读书一起习武一起玩耍，经历世事巨变依然保持赤子之心，和对彼此的信任牵挂与忠诚，七万赤焰军埋骨梅岭，作为少帅的苏兄，十二年不忘沉冤昭雪，此为大义！

太奶奶去世，苏兄不能亲临守孝，不顾身体虚弱在自己家中坚持守孝一月，还有豫津与言侯后来的父知子、子知父，此为大孝！

苏兄与霓凰，青梅竹马两小无猜，面对巨大变故依然心存彼此，面对家仇国恨内忧外患，舍小为大，隐藏个人感情，为国家肝脑涂地，为此大爱！

现如今在我们自己的生活中太缺少这些了！

为了生活为了工作，我们不得不离开生养我们的家乡，远离故土，亲友分离，感情淡薄，工作中遇到形形色色的人，大都戴着面具，表面和气微笑，背后尽是些蝇营狗苟的人物，人心凉薄，朋友也越来越少，知心的更是少之又少……

所以，我们渴求！它就像一缕甘露，灌溉我们贫瘠的心田，我心向往之。

中华民族流传数千年的“忠孝节悌礼义廉耻”，何时能真正回归我们得心田？

历史小说很难写，因为小说要能合上真实的历史事件，另外在史料空白处添加合理的想象，把人物刻画得有血有肉栩栩如生，方为上乘之作。现如今有了架空类的历史小说，写手就完全摆脱了这个严苛的限制，自由发挥的空间变成无穷大。人有多大胆，地有多大产。

《琅琊榜》虽是宫斗题材小说，构思格局不落俗套，伏笔埋得巧妙，草蛇灰线。节奏紧凑的负面是情节发展得有些过于理想化，逻辑严密性也欠缺，但是看这种小说是不应该多想的。

书中人物的名字取得太不讲究了。比如我一开始看见“夏冬”这个名字，心想作者是以此来暗示这个人物命运坎坷内心纠结，后来发现她的师姐师兄叫夏秋夏春，而作者自己的笔名海宴就来自于海鲜宴席，心知自己想多了。“霓凰”，也许就来自于黄色的霓虹灯，“泥黄”还不如“土黄”叫得顺口。

如果我看到好的影视作品，并得知其改编自小说，一定去找原著来一睹其原始文字风貌。但是如果我读过一本好书，而这本书后来被拍成影视作品，慕名而往，却往往扫两眼就没有再往下看的兴趣了。桐华的《大漠谣》和《云中歌》都被电视毁了，《步步惊心》也一般。制作并不粗糙，演员颜值也高，问题在于绝大部分演员演技实在太差，分分秒秒提醒你他们在演戏。我觉得桐华最好的小说是《长相思》，讲的是发生在《山海经》描述的上古时期的故事，有对于桐华而言极罕见的喜剧结尾，画面感极强，男猪脚符合诗经和论语里关于男子容貌品行的所有高标准描述，特别适合于拍成电视剧的，将来可千万别再被糟践了。

听说《琅琊榜》电视比《甄环传》好看，于是几乎从不看电视剧的我按耐不住了。吃午饭，洗收衣服，收拾屋子的时候都同时赶剧。确实，时间就像海绵里的水。人们说太忙没时间做某件事的时候，其实只是不够想而已。

电视剧确实充分发挥了表达方式的优势，画面唯美。电视剧把故事背景定于南北朝，但是官制(三省六部不是隋朝才有的么)，发式(那时候在正式场合汉人的头发不会编成麻花的吧)，称谓，名讳……

不是说了不要多想吗?!是是。接着说。

服装，我一直喜欢唐朝以前的甚于以后的。宽袍广袖，峨冠博带，最能体现华夏文明之风采。个别发型丑得要哭，誉王妃和靖王妃没过门的时候都整得跟村姑似的。这两个头大概是没开窍的实习生做的。

配乐作曲优美，但是音效漏洞较多，不够逼真，室外戏也听起来就像是室内。还有，我不知道现在拍片子是不是都用大量的配音演员，剧中很多人的音色吐字都像是经过非常好的专业训练的，但口型有时对不好，让我有看译制片的感觉。

剪辑很有独到之处，形成一种简洁清爽的叙事方法，原著也是通篇只一条主线。

影视作品表现力最重要的一环是演技，两位男主角都演得蛮合适的，但是女主角每次哭的时候我都觉得她其实想笑，因为嘴咧得很大眼泪却不多。演夏冬的演员比她强多了，一说到痛处眼圈立马就红，真的是好像那种表面刚强一肚子苦水的人。刚看到个帖子说好几名配角包括夏江和黎纲都是副导演和执行导演们扮演的，真是会玩啊。

这部小说和电视剧没有用啃猪脚滚传单(赞一个)，甚至没有用大篇幅渲染儿女情感调味，而能做成一道几乎有口皆碑的佳肴，成功于食材的质量和厨师的技艺。(这篇文章到现在才说到吃，不容易啊!)忠义二字，在五浊恶世里越是被逐利的脚步踩踏，就越是在人们的内心里被向往和渴望。这就是《琅琊榜》作品虽然稚嫩，却如此被接受的原因。

《琅琊榜2之风起长林》的阵容一公布，网上响起了很多声音，许多人，包括我在内都坚持认为：

《琅琊榜》已经可以奉为经典，再出续集已经是鸡肋，恐怕很难再延续之前的好评。

但是当我知道导演依然是孔笙的时候，我有理由相信：

《欢乐颂》和《琅琊榜》的热播让导演孔笙的名字进入了公众的视野。

大家都纷纷称赞他撑起了国产剧的半壁江山。

这话是有些夸张的成分，但你如果去豆瓣翻一翻他的作品，会惊讶地发现：

《欢乐颂》这部可以算得上是热播精品剧的作品评分，在他近几年执导的作品里，竟然几乎可以垫底了：

《琅琊榜》9.2

《战长沙》9.1

《北平无战事》、《父母爱情》、《闯关东》8.8

《温州一家人》7.8

《欢乐颂》7.3

是不是不禁要惊讶地说一句：原来这些片子都是他拍的！

如果你看过上述作品中的任何一部的话，你都会被这个导演对画面的精心雕琢所折服。

准确来说就是，处女座到极致，这种“苛求”，早在《琅琊榜》之前，就已经表现在其他电视剧里了。

有的时候看着他的作品，会忍不住回神想一想：

“我到底是在看电影还是看电视？”

《琅琊榜》刚刚播出的时候，有人归纳了琅琊榜的各种摄影殿堂级别的构图，但其实普通观众未必了解那么多，对他们来说，最成功的画面就是看着周正、舒服。

孔笙是明白这个道理的，所以他的对称式画面让强迫症都能心服口服：注意看，除了画面前景里对话的两个主要人物，后面背景里的人几乎也都是左右对称的。

他让《北平无战事》里配角程小云的一个背影，都可以美得那么干净：木质柜子上的那一盆开着花的小植物正好是和程小云旗袍的月牙白色想匹配的，既起到了一种画龙点睛的点缀效果，也符合程小云安静清雅的性格——一个用心的剧组中，一个小道具，小细节，都是可以为衬托人物性格服务的。

他让《战长沙》这样一部抗日剧，都可以分分钟变成《舌尖上的中国》+《深夜食堂》：深夜巷子里，小贩叫卖着的馄饨，就是这样用清汤煮熟，再窝一把碧油油的葱花的。

如果要用一个词来描绘孔笙的画面给人的感觉的话，那应该是——

质感。

是的，一种看似简单无意实则精心编排之下，产生的高级感。

//

但这个导演的动力却远不止于此，他在人物刻画方面下的功夫，也是让人震撼的。

一般的电视剧里表现女主即将要离开男主的话，都会选择紧紧拥抱或者深情凝视这样的套路。

但是孔笙却开创了一套属于自己的孔氏表达法，以《北平无战事》为例：

廖凡饰演的梁经纶，明明贪恋着心上人手心的余温，却不得不逼她离开自己。

没有目光的交汇，只用一双手，就交代清了所有的感情。这种节制的表达，远比热烈的释放来的更有感染力。

而当二人拥有了不同的信仰，终于要分道扬镳的时候，孔笙没有选择让两人激烈的争吵，而是依旧用了这样冷静克制的镜头语言：

用两人相反的朝向来暗示两人的对立，让人物在站位上有了远近的变化，又使得画面在空间上看起来更有层次感。

当女主目送着自己的爱人方孟敖（刘烨饰演）——一位为了新中国成立而不断努力的革命斗士，开着飞机远去的时候，画面是这样的：

她目送着飞机朝着朝霞和太阳升起的地方飞去——革命即将胜利，光明即将到来的隐喻。

当结尾一行人乘坐飞机离开被北平的时候，一轮皓月映照着和平解放的北平城，仔细看一看，画面的中央是北平的中心建筑——故宫三大殿，远方是清冷山色，一种历史的厚重感油然而生：

再看大家更为眼熟的《琅琊榜》，简直是一堆妖红艳绿的古装剧里的一股清流：

我们最常见的古装剧是这样的：

但琅琊榜是这样的：

但《琅琊榜》是这样的:

不能再像过去那样郎情妾意，却也一时间看呆了昔日的青梅竹马，情不自禁地为她拈去落在头顶的梅花。

画面除了看之外，还可以包含重重隐喻和解读——

这只怕是其他只追求商业利润和收视率的导演，穷极一生也无法做到的，但孔笙做到了。

准确的说，他是一直在这样做。

所以我有底气说，《琅琊榜2》，还是值得期待一下的。

琅琊榜：真正一眼认出梅长苏，是靖王养的狼，因这点不得不删减

相信很多人看琅琊榜的时候，对靖王迟迟认不出梅长苏的真实身份感到十分的着急。就像是梅长苏曾经情急之下说过靖王的那般，萧景琰你有情有义，怎么就是没有脑子。除了萧景琰之外的几乎所有人都认出了梅长苏，其中还有几个人一眼就认出了他。

最先认出梅长苏的人应该就是蒙挚蒙大统领，其实以蒙挚令人捉急的智商是认不出梅长苏的，只不过是因为梅长苏给蒙挚作弊，提前告诉了蒙挚自己要回金陵城的消息。太奶奶也算是一眼认出梅长苏的，都说人的样貌再怎么变，眼睛都是不会变得，或许看似已经糊涂的太奶奶就是认出了林殊的眼睛。

霓凰郡主凭借自己的直觉认出了梅长苏，梅长苏没有给霓凰郡主留下丝毫的破绽，这样反而让霓凰越来越怀疑梅长苏就是林殊。霓凰与梅长苏在长亭相认的那一段着实赚了不少观众的眼泪，霓凰等了十二年终于等来了心心念念的林殊哥哥。然而真真正正一眼就认出梅长苏的人是靖王养的一只狼。

靖王养的这只狼名叫佛牙，佛牙还在吃奶的时候就被靖王捡回来，一直养在靖王府中。三月春猎的时候，靖王将佛牙带在身边。当梅长苏听到佛牙的叫声时就十分的紧张，他知道样貌可以瞒过所有人，可是身上的气息是骗不了人的。战英对梅长苏说佛牙除了靖王谁都不搭理。其实除了靖王还有林殊。

梅长苏对战英说自己有一项异能，再凶猛的动物都乐意与他亲近。当佛牙看到梅长苏一头扑进梅长苏怀中不愿意出来的时候，战英真的信了。佛牙冲梅长苏撒娇的模样证明佛牙是真的凭借气味一下子就认出了梅长苏，可惜电视剧中并没有播出。

佛牙的片段是拍的了，只是被删减了。原著中是一只狼，而号称处女座的剧组又不能真的找一只狼来拍，起初是找了一只藏獒，可毕竟不是狼，谁也不敢真的让狼来拍，做特效又会不真实。剧组想来想去，只能将佛牙的戏份删除了。琅琊榜：真正一眼认出梅长苏，是靖王养的狼，因这点不得不删减。

文章分享结束，琅琊榜剧组和琅琊榜的处女座剧组的答案你都知道了吗？欢迎再次光临本站哦！