大家好,今天小编来为大家解答以下的问题，关于曹禺先生，曹禺话剧的处女座这个很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

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曹禺的作品有：《家》、《蜕变》、《北京人》、《黑字二十八》、《曹禺论创作》、《正在想》、《胆剑篇》、《艳阳天》、《王昭君》、《迎春集》、《屈原》、《桥》、《论戏剧》、《明朗的天》、《编剧术》等等。

曹禺的原名叫做万家宝，曹禺是他的笔名。曹禺是我国现代著名的剧作家，可以说他就是我国现代戏剧的泰斗级人物。曹禺的处女座《雷雨》是他在清华研究院就读期间所创作出来的作品，已经发表之后，便引起了巨大的社会反响，由此曹禺就在戏剧界名声大振，曹禺也正因为这部作品被誉为是“东方的莎士比亚”。

矛盾冲突是曹禺戏剧作品当中核心要素，作品当中的语言所表现出来的鲜明个性化，也是曹禺作品当中的突出特征。另外，曹禺也十分善于借人物的手势、表情、形体动作来展现人物的心理活动。他的作品也十分追求诗意化的语言表达。

1933年创作了处女作四幕剧《雷雨》，暴露了具有浓厚封建性的资产阶级家庭的腐朽和罪恶，揭示了旧制度必将灭亡的历史趋势，以高度的艺术成就和现实主义的艺术力量震动了当时的戏剧界，标志着中国话剧艺术开始走向成熟.

1935年写成剧本《日出》，深刻解剖了30年代中国的都市生活，批判了那个“损不足以奉有余”的罪恶社会，曾获《大公报》文艺奖。它与《雷雨》前后辉映于剧坛，奠定了曹禹在中国话剧史上的地位。

1936年曹禹任教于南京戏剧专科学校，写了他唯一的涉及农村阶级斗争的剧作《原野》。

抗日战争爆发后，曹禺随校迁至四川，编辑戏剧刊物，任中华全国文艺界抗敌协会理事和电影厂编剧等职。著有《全民总动员》（合写）、《正在想》、《蜕变》、《镀金》等剧本，创作有淳厚清新、深沉动人的优秀剧作《北京人》，并将巴金的小说《家》改编成剧本，还译有《罗密欧与朱丽叶》等。

1946年赴美国讲学，翌年初回国，任上海文华影业公司编导，发表剧本《桥》，写了电影剧本《艳阳天》，由他导演摄成影片上映。

他创作了话剧《明朗的天》（获全国第一届话剧观摩演出剧本1等奖）、历史剧《胆剑篇》（执笔）、《王昭君》，出版有散文集《迎春集》及《曹禹选集》、《曹禹论创作》、《曹禹戏剧集》等。

曹禺的处女作是《雷雨》。

《雷雨》是剧作家曹禺创作的一部话剧，发表于1934年7月《文学季刊》。曹禺在火车上遇到了一位姓赵的魁梧大汉，是长辛店铁厂的工人。曹禺从心里钦佩这位工人的爱国之心，他想起自己正在构思的话剧《雷雨》，便有了《雷雨》中鲁大海的人物形象。几经揣摩构思，又用了6个月全神贯注地写作，曹禺终于完成了《雷雨》的最初创作。

《雷雨》的评价：

《雷雨》通过其悲剧结局，告诉我们很多“不可以”，比如在情感欲望的追求上不可以随心所欲，在爱情的自主选择上不可以悖逆人伦，在悲剧责任的问题上不可以放弃承担，等等。因为每个人的存在都不是绝对孤立的，这是我们共同的现实。

话剧家曹禺创作的《雷雨》这部话剧当年一出来，就轰动全国，可以说达到当年洛阳纸贵的效果，可惜的是后来曹禺再也无法创造如此经典的作品，而这部《雷雨》就是他的处女座，当时曹禺好像还只有三十岁左右，那时他就已经处在事业巅峰位置。

后来他写出其他作品，都无法达到这样的高度，对于一个创作家来说其实也是非常痛苦的，据历史学家研究，曹禺后来之所以作品再也无法超出当年的创作水准主要由于过于繁忙的行政事务。而曹禺也是深知自己深受其害的，当他看到自己的才华耗尽的时候，尽然再也没有更高质量的时候，他的情绪变得尤为暴躁，或许对于一个作家来说，作品就是自己的生命，没有生命与灵魂的滋养，他的自信也受到摧毁。

第二个是写了《飘》的小说作者玛格丽特·米切尔，她从此再也没有创作过自己的作品了，《飘》这部享誉世界的作品，她整整花了十年时间完成，这部作品让她获得名声与荣耀，但是从此她平静的生活也被打乱了，据她自己自传写道，以前她的生活是安静的，每天只需要写作，把作品交付编辑就可以了，但是当这部作品面试后，她成为名人后，发现自己竟然无法适应出名后的生活，因为太多繁琐的事务需要面对，每天都有络绎不绝的人过来采访交流，还有大量读者书信需要回复，这都需要花费大量的精力，这导致她无暇再进行创作，但是《飘》这部经典的作品却长盛不衰。

我们可以看到这两个人后来之所以再也无法超出其当年的水准，更主要原因就是花费太多的时间去处理关于行政方面或者是作品其他问题上，而真正投入创作的时间少了，所以无法有高水准的作品出来，这或许也值得我们每个人深思。

我是唐若，国家二级心理咨询师，微信公众号：女性心学成长笔记，愿和你一起共同成长。

好了，文章到这里就结束啦，如果本次分享的曹禺先生和曹禺话剧的处女座问题对您有所帮助，还望关注下本站哦！